原創 凸魯 金角財經

原創首發丨金角財經

作者丨凸魯

羅福興最近在廣州，我決定去找他。

當然，“朝圣”沒那么容易。殺馬特教主神龍見首不見尾，只能用金錢召喚。所以我約他做頭發，300一次，提前交押金150，討價還價后轉了90。給錢還不行，由于他事務繁忙，預約第三次才成功。

碰面那天，羅福興在藝術家滿宇的家里，37度的高溫讓他產生放棄我這單的念頭。猶豫再三，才坐著滴滴趕回荔灣。

“工作室”在地圖上找不到，他讓我定位到距離那10米的托兒所。

15分鐘后，羅福興出現了，腳踩拖鞋，身上穿的還是那套常見的黑衫黑褲，襯衫前三個紐扣沒系，露出胸口的英文字母。他風風火火沖進一家便利店，買了一罐可樂、一盒牛奶和兩瓶礦泉水。

露出胸口的教主

現實中的教主，沒有鏡頭前的傲嬌，就是小鎮青年該有的樣子，隨性、熱情、不修邊幅。

我跟著他走進托兒所旁的一條小路，拐過兩個彎后，在一棟握手樓前停下腳步。

推開門，能聞到一股嗆鼻的發膠味。爬到了四樓，羅福興掏出鑰匙打開門，我才反應過來被忽悠了，他壓根沒有工作室，就像這里距離托兒所也不止10米。地點就在出租屋，一個不大，但干凈整潔的兩房一廳。

羅福興剛搬到這半個月，在我之前已經有好幾撥人找他做頭發，以至于樓梯間的發膠味一直消散不去。

“如果是周星馳，我給你錢都行”

“300塊一個人其實不貴，有時連續做幾個人覺得好累，但什么事情都是相對的，一下午就能賺一千又好爽。”羅福興向我炫耀著他的高人氣。

做頭發前，羅福興喜歡和顧客做朋友。理由可能是“以后有好事，別忘了我。”

我坐沙發，他在對面，中間隔著桌子，桌面上放著剛買的飲料和一包炫赫門。

羅福興用左槽牙嚼著檳榔，發出嘖嘖嘖的吮吸聲。然后用舌頭將檳榔頂到牙齦與口腔間卡住，半截檳榔暴露在外，咧著嘴說：“自己掏錢拍電影是最傻逼的。”

羅福興和我聊起前段時間有網劇團隊找上門的事。他們不給錢，只管吃住，就想讓他去拍電影。這讓他不屑，“你如果是周星馳，我給你錢都行。”

由于和附近的東西部扶貧交易市場有合作，羅福興暫時在荔灣定居，兩萬塊的薪資為期四個月。

在這期間不是很忙，“下個月月底要去上海一趟，兩萬多吧，賺點小錢。”

7月27日晚，穗港兩地連線進行一場直播。直播內容是藝術活動《一個人的社會》的其中一個環節，身處兩地的藝術家相互互動，鋪墊近半個小時，只為隆重介紹當晚的特邀嘉賓——“殺馬特教主”羅福興。

殺馬特教主的身份在網絡上有些爭議。面對“教主是怎么成為教主的”這樣敏感的提問，羅福興遲疑了兩秒，“馬克思是馬克思主義者，但馬克思主義者不是馬克思。羅福興是殺馬特，但殺馬特不是羅福興，也沒辦法成為羅福興，所以我就成了教主。”

說了很多，很繞，好像回答得很漂亮，其實什么也沒說。用偉人來舉例，容易讓觀眾不明覺厲，放棄糾結這個問題。

觀眾問他為什么一定要結婚，得到的回答可以是“想找個有車有房的富婆，用婚姻將她捆綁，自己可以少奮斗幾十年。”

過去一年頻繁地接受采訪，羅福興鍛煉出用娛樂消解嚴肅的技能，有了幾分“高位者”的姿態。

對于現在的羅福興來說，不屑于追求微不足道的影響力。最近很少接受媒體采訪，國外的機構讓他更有新鮮感，比如紀錄片剛上線不久的VICE，比如采訪了還沒發布的《紐約時報》。

掉落在T恤上的一次性顏料

我問羅福興，你覺得自己是藝術家嗎？

這個問題給了他顯擺的機會，他笑著說：“羅福興不是藝術家。但按福柯的解釋，羅福興肯定是個藝術家，因為他在雕刻自己的生命。”

聊到藝術，羅福興表示自己偶爾看哲學，并慷慨向我傳授制作短視頻的經驗。

根據《界面新聞》去年的報道，羅福興為了能和藝術家、記者對話，買了一些書籍——《烏合之眾》《拿破侖傳》等等。

游蕩藝術圈歸來，他能更熟練、更自信地講述更專業的知識。

我聽不懂，在一旁附和。只是講到新馬克思主義時，好像鬧出烏龍。

羅福興說現在的資本家喜歡白嫖，通過消費興趣的方式來奴役勞動者，而不是過去那種雇傭關系。新馬克思主義沒有這個概念，就算是口誤，也和新消費主義無關。

來這之前，朋友告訴我，你可以數數羅福興一個小時說幾次“屌毛”。令我意外的是，他變得更加明智，全程只說了兩次，

第一次“屌毛”是形容自己。第二次說我這屌毛押金只交90元，是北上廣深第一人。

殺馬特教主推薦拍照姿勢——剪刀手

不只口頭習慣，在生活層次，羅福興也在漸漸脫離原有的殺馬特環境。

羅福興覺得殺馬特可以商業化。因為文化資本已經介入，包括一些展覽、文創活動都邀請他參加。

至于為什么只有殺馬特教主成功，羅福興驕傲地說：“我整個邏輯都知道呀，其他人不懂文化資本的玩法，一看到你這個發型就把人嚇跑了。”

前幾年，羅福興還沒翻紅。有一個自稱“殺馬特鼻祖”的安文軒，與羅福興在網絡上對峙。

問起安文軒，羅福興沒有憤怒，也沒有遲疑。他說：“我是不是殺馬特教主已經不重要，你知道羅福興是勝利者，這就夠了。”

羅福興去年住在東莞石排鎮，在村里挨家挨戶地問，才找到一間靠著小河的破舊兩居室，月薪600，押金隨時能退。房子里除了桌椅和床，別無他物。墻面坑坑洼洼，外皮脫落，電線胡亂釘在墻上。

現在坐在一個簡約民宿風的出租屋里，我問他這里房租多少，他說“不貴，一個月1500。”

瞄了一眼我包里的礦泉水，羅福興把買來的水放進冰箱。他坐在椅子上，右手伸向桌面的可樂和牛奶，快碰到可樂時突然停下動作，看著牛奶猶豫了一下，“喝可樂吧。”

殺馬特是藝術家嗎？

羅福興生活質量的改善，要從紀錄片《殺馬特我愛你》的拍攝開始講起。

網絡世界的殺馬特教主，現實中是再普通不過的發廊小哥，“屈尊”東莞石排鎮開理發店。

導演李一凡拿到錢后，找羅福興開啟這個項目。很多人都以為羅福興的目的是復興殺馬特文化，其實不然，他是剛好有空，“一年管吃住，還有兩三萬，干嘛不去。”

2018年，羅福興的“皇妃”理發店倒閉，李一凡恰時出現。

李一凡擔心那些殺馬特不接受采訪，或者被訛錢，羅福興對他說：“所以你把錢給我吧，少被訛點。”兩人一拍即合。

紀錄片制作完成后，李一凡參加一席的演講，聊起拍攝殺馬特的經歷。演講視頻發布在微博，引發熱議，大眾開始重新思索這個被時代遺忘的符號。

若只論去污名化，紀錄片取得巨大成功。

大約從2013年至2020年李一凡演講前，殺馬特都被貼上低俗的標簽。當外界理解了殺馬特龐大的、結構性的無望，標簽才被撕開。

認知的顛覆，帶來愧疚式的同情，煽情背后，隱藏著財富密碼。

能叫上名字的機構媒體，不知名的小博主，紛紛聯系羅福興，跟風消費殺馬特。至今羅福興的微信通訊錄里分為三組，A組是家人朋友，C組是商務合作，B組是記者，有三四百人。

通過李一凡牽線，藝術家葉甫納找到羅福興，將他推進藝術圈。

葉甫納對殺馬特群體有強烈的興趣，她親自前往東莞石排鎮，花50塊錢在“名流”理發店打造一頭殺馬特發型，來到石排公園后，迅速和他們打成一片。

今年4月底，葉甫納和羅福興在北京開了第一家殺馬特體驗店，地點在798藝術區的C5cmn空間。

這家開在畫廊區的發廊，其實是葉甫納“展示癖”系列的藝術活動。做造型只是一部分，還有殺馬特寫真攝影、殺馬特寫生以及殺馬特直播培訓等活動。

活動舉辦得很順利，葉甫納又把羅福興推薦給上海野餐藝術節的負責人賣糖。

賣糖說：“發廊不是在畫廊周辦了嗎，我覺得也可以在藝術節辦。”

葉甫納本來擔心上海觀眾接受不了，結果沒想到，羅福興忙到虛脫，一天做滿八個客人。這場藝術節像是一個集市，藝術家在攤位上出售藝術，消費者購買。賣糖將羅福興的藝術概括為偏體驗型藝術。

然而，關于藝術家們對殺馬特“藝術”的華麗解構，羅福興沒興趣多談。

葉甫納說：殺馬特是很野生的，是突然冒出來的，但是這個東西又很前衛、很先鋒，不是那種邏輯上的藝術。

不知道這是藝術家們的獨特見解，還是為了維護利益和立場的美化。畢竟在過去半年時間里，殺馬特文化確實能創造利潤。

很多藝術家和李一凡做紀錄片的初衷一樣，認為殺馬特是審美自覺，反抗主流。如果有心探究殺馬特文化的起源，就會發現它與真正的藝術存在本質區別——只有形式，沒有內核。

上個世紀60年代，西方爆發嬉皮士運動，抵制消費主義。他們認為舒適扼殺人的創造力，繼而選擇貧窮。

有一點不得不提，這群人由學生和藝術家組成，多為富裕人家。

而殺馬特不是藝術家。他們是農二代，成為浮夸的殺馬特是渴望被關注，特立獨行與反抗主流無關，而是真的覺得自己很潮。

活動上，一位觀眾提問坐在評委席的羅福興。“我想問教主，你和藝術家合作，想做什么？”羅福興說：“我沒有想法。而且我做這些東西都沒有太多目的性，我覺得就是好玩。”

事后的采訪中，羅福興表露出真實想法：“對我來說就是商業，我沒有把它當做藝術在做。”

在上周連線香港的直播里，蘇宇俊套用拉康·雅克的鏡像學理論解構羅福興，“羅福興的一言一行，都是他通過模仿鏡像中的足跡做出來的，同時我們也可以設想他極力打造殺馬特教主形象的背后，是為了打造出一個確定的理想形象，他可以通過模仿成為這些理想形象，從而獲得某種真實的存在感……”

坐在一旁的羅福興意興闌珊，將耷拉下來的長發捥至耳廓，對著鏡頭看看左臉，看看右臉，皺了皺眉頭，又用中指將耳朵的頭發勾回臉旁，對著鏡頭看看左臉，看看右臉，滿意地挑了挑眉。

他看向蘇宇俊：“搞快點，我都要睡著了。”

凝望深淵時，深淵也在凝望你

羅福興從未想過當藝術家。媒體常說的殺馬特文藝復興，都是作者為了提高作品觀賞性的意淫。

“殺馬特能被消費，說明有價值。”羅福興已見怪不怪。

你在凝望深淵時，深淵也在凝望你。媒體人將鏡頭和麥克風轉向羅福興，羅福興也舉起手上的吹風機，對準他們——每個來訪的記者，必須花錢做造型。

我抱著獵奇的心態去打量這個黯淡的時代符號，與此同時，也被殺馬特教主割了韭菜。

至于圍繞在身邊的藝術家朋友，羅福興展現出看透的表情：“我覺得所有的友情或親情，就是一個利益關系。有這層關系我們就一起做唄，能掙錢就完事了。”

葉甫納是爭議畫家葉永青的女兒，羅福興說她家里有一個億，多次讓她贊助5萬塊開一家常規的發廊，都被拒絕。

羅福興后知后覺，“他娘的，我是不是瘋了，是想錢想瘋了還是怎么回事？怎么會有（自己開發廊）這樣的想法呢？”

開常規發廊一個月賺一萬出頭，而他零零散散做殺馬特造型，有時一天能撈一千。

羅福興喜歡說“萬把塊”。后來他發現過去開發廊一個月的盈利，只是現在的計量單位。

參加張艾嘉主持的綜藝《念念青春》，沒多少錢，萬把塊。參加北京上海的藝術活動，萬把塊，加上做殺馬特造型，一趟下來有三四個萬把塊。

現在他說：“開發廊影響我的發展。”就算做殺馬特造型，也只去北上廣深，不回二線城市。

2017年，《和陌生人說話》采訪羅福興，主持人陳曉楠問他：有想過上快手當網紅嗎？

他說，那我還不如重振殺馬特。陳曉楠追問，這個時代出名是很賺錢的。羅福興回答，“出名和好感度是有區別的。”

這句話在網絡上好評無數，或許那時的他，還保持著家族的驕傲。

直到2020年疫情爆發，他才釋然——困在重慶，失去經濟來源。他不得不以“殺馬特教父重出江湖”為噱頭，搞起直播。接著短視頻遍布各個平臺，頻繁參加活動，“我干脆做個藝術品吧，你想怎么弄就怎么弄，給錢就行。”

發現個別平臺封禁殺馬特直播，屏蔽“殺馬特”三個字，羅福興立馬改變策略，只發布做造型的視頻。

“以前打工是被工廠馴化，現在是被平臺的系統馴化，要讓系統喜歡你，它才會給你生存的空間。”

羅福興深刻明白，一個什么樣的產品會在市場里受歡迎。如今他面對鏡頭，喜怒不形于色，會根據粉絲的喜好來選擇播放DJ、巴赫還是平克·佛洛依德。

反抗可能會被封殺。討好，只需要糾結喝可樂，還是喝牛奶。

原標題：《殺馬特收割北上廣》

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