算起來，《解救吾先生》算是十一檔的一個驚喜。類型上來說，內地已經很多年無論在電影還是電視劇市場上都并不多見這樣真實反映公安破案題材的作品，且在案件敘述上不夸張、不神化，扎扎實實刻畫人物，推進案情進展。

同樣是硬漢飆戲的電影，《烈日灼心》讓人過足了癮，《解救吾先生》有著同樣的硬氣，雖然在人物內心戲上的糾結程度并不足以匹配比較，但真實綁架案件打底，又是緊湊的不足24小時的營救，看起來也頗為抓人過癮。

《解救吾先生》的觀影體驗，很特別的一點是，它不同于常規香港警匪片的路數，那些炫目的功夫打斗、追車跳樓、爆破槍戰統統都是不存在的，片頭一系列北京日常燈紅酒綠的空鏡頭告訴你這就是我們生活的城市，十幾個空鏡頭在鬼魅的音樂中鋪襯出城市的不安全感，然而一切博弈都只在不動聲色的進行中。

即便是劉燁面對與自己僵持數年屢屢逃脫的老對手，在最終要生擒攜帶手雷的王千源的關鍵時刻，也不過是極為克制地讓鏡頭跟隨劉燁，走到其身后，抱住、摁倒，其他人撲上來下武器?？删褪且粓鰣鲞@樣不動聲色的小動作，鋪陳著巨大的看不見的危險和勇氣，也吊得觀眾不由得情緒緊張。這樣的態度其實對觀眾并不算友好，扎實、樸實得讓人有點不好意思把它歸結為類型片。

《烈日灼心》里好歹讓王珞丹突破尺度演了一把激情戲，《解救吾先生》倒真是從頭到尾的男人戲，最桃色的大概是綁匪王千源的設置，和妓女有一點激情戲，還有當警察面蹭褲襠取鑰匙的刺激戲碼。不過這其中不帶一點柔情，都是凌厲兇煞的情緒。

其次，《解救吾先生》從案件結果推倒來說毫無懸念。時不時出鏡打醬油的故事原型——演員吳若甫隨時在提醒著這一點，他毫發無傷地被救出來了，還好好地能回到大銀幕上來演戲。那么觀眾在看電影的過程中依然要屏氣凝神去看的，就是其中抽絲剝繭的細節和人物心理的變化。在這一點上，導演是做足的，尤其在人質和綁匪兩個人物的刻畫上著力均勻，綁匪的幫兇小嘍啰們也在三言兩語中有自己的性格與怯懦，且這種怯懦頗合人性，并不是常規類型片中小弟的臉譜化。而另一位慫爆又娘炮的小粉絲人質最后一句“男人”話讓整個人物的底色翻盤，也成了影片戳心的地方。

從人物關系上來看，《解救吾先生》看起來很酣暢又緊湊扎實的一點在于，這部電影打破了通常警匪二元對立的人物關系，二建立起一種警察、綁匪、人質三足鼎力的更加穩定又豐富的情節設定。人質不再是任人宰割的魚肉，而是血性、智慧與氣場兼備的關鍵人物。

劉德華在這部戲里演一個香港明星，多年拼命三郎的努力狀態、演過警察、賭神還開演唱會，對粉絲非常友善，最重要的是，多年隱婚。活脫脫既是自己，又是他人。這樣的兩份人物設定在華仔此次的表演中高度統一起來，產生強烈的代入感，仿佛被綁架的就是劉天王本人。

故事線索和人物不少，正敘倒敘插敘閃回，各種敘述方式交叉并進，盡管導演貼心地標注了時間點，幾條線索從不同的時間點交叉開掛還是有燒腦的部分。本身是刑事偵查案件，要編得明白、不出現邏輯漏洞需要很大功夫，一面要還原事實，還需得兼顧集中矛盾沖突的戲劇節奏，還得顧及當事人的感受，當然涉及公安題材，要特別注意突出公安的光輝形象，幾方平衡之下，《解救吾先生》在一百多分鐘里給出了相當高的完成度。

在面對綁架的過程中，人質全程被繩索綁縛，幾乎沒有多余的動作，所謂全程“看臉”，是真正考驗演技的時刻。這一次劉德華做得很好，短時間內，人物外在的強硬，內在的善良，當兵經歷的影響痕跡、與綁匪們的心理博弈、苦中作樂的耍寶與幽默，在危機到來時刻將露未露的慌張到絕望，這一系列的火候拿捏著實不容易，可能這部電影不會像《無間道》那樣產生足夠大的關注和影響力，否則劉德華此次的表演其實頗有影帝競爭力。

飆戲這種事，一定是要有對手，又互相接得住的。勢均力敵這種事是戲劇表現出張力的必要溫床，好反派頗為難得，多少電影都敗在“大BOSS弱爆”這一條上。王千源遇到了一個成全他的角色，他一直有好演技，但各種配角設定從未給過他如此淋漓盡致詮釋的機會。

一個反社會人格的綁匪，兇神惡煞之余，他的表演背后帶著不言自明的歷史，牢獄之苦并不加諸給他什么委屈，“人不同命”是他看待這個世界和放任自己行為的準則。罪犯同樣有現實生活中的原型，弒母行為在片中被轉換為王千源一句冷冰冰的“出來之前應該先殺了老娘，這樣我死了她就不會難過了”。而最終監獄相見，一番對老母的陳情，從劇作上是顯得刻意煽情的，而王千源的表演的確做到了不落俗套，是發自內心的不舍與已經深入骨髓的反叛不羈一起糾結在臉上擰成一團的苦楚。反英雄的春秋大夢斷送在現實，他不見半點懊喪，硬氣與柔軟在那一刻的表情中飽含張力。據說有不成文的規定稱國產片中“壞蛋不能做主角”，否則這部電影中的表演王千源比劉德華更有影帝相。

說到演員，這部戲中戲份不算吃重卻不得不提的一位，就是吳若甫。這位上世紀90年代絕對算的上大陸男演員中一線的中生代演員，經歷過真實的綁架事件之后幾乎就在演藝圈銷聲匿跡。雖然他自己說并不是因為綁架事件淡出演藝圈，但從事實上來看，42歲結婚，重心完全轉向家庭，與這樣的經歷不無關系。

如今再看這位老演員的表演，和整部影片其他人的表演方式和節奏甚至是“脫節”的，字正腔圓的臺詞，一身正氣的肢體，目不轉睛的堅毅眼神，無不透露出上世紀末公安題材電視劇男主角的氣息。與其他人的松弛自然相比，吳若甫的表演顯得多少有些臉譜化和緊繃，還有一些令人感慨的年代感。然而他在影片中，確有“壓陣”的所用，那是一種時刻的提醒，讓觀眾意識到這件事真實地發生過，并產生一種和當事人一起凝視的注目感。

然而真實感這事分兩頭說，《解救吾先生》當然是令人遺憾的。導演在扎實的刻畫一個警察解救人質之余，還是希望給影片融入屬于商業的娛樂元素，這不僅體現在吾先生身上的種種天王特質，甚至扮演警察的劉燁手機里出現的兒子名字都叫做諾一，還被王千源黑了一句“我以為你是民工”。這些太過于娛樂性的信息在影院里引發了頻頻笑場。并不是說這樣緊張嚴肅的題材中不能有笑料，只是這笑不屬于故事本身的幽默，和整個故事營造的感覺是脫節的，觀眾一笑，就硬生生從戲里出來了。一進一出之間，這對于影片緊湊嚴密的敘事多少帶來了些傷害。當然這種傷害無傷大雅。