《抓住彩虹的男人》劇照

        民國劇幾經風雨，直到現在還活躍在熒屏上，想想也是蠻拼的。

        從開山鼻祖的瓊瑤系列，到TVB經典作品倍出，再到新世紀愈發強勢的內地影視作品，經過時間洗禮的民國劇萬變不離其宗的就是那百轉千回的“虐”。早些年，觀眾用“苦情”一詞來形容這種觀劇體驗。

        直到近年，民國劇有了新變化，劇情除了依舊很“虐”外，也變得越來越偶像化，演員年輕、顏值高、畫面色彩豐富、劇情更具娛樂性。這種變化催生出一個全新的劇種——民國偶像劇，簡稱民偶劇。目前正在熱播的《抓住彩虹的男人》以及不久前才落幕的《千金女賊》、《活色生香》等，都是民偶劇的代表。

        民國劇是如何一步步衍生出民偶劇，在虐戀情深上有什么新特色，這還得從頭說起。

PART1：瓊瑤劇成早期民國虐戀劇的里程碑

        談起早期的民國劇，多數人腦海中會浮現出“瓊瑤”二字，最具辨識度的是馬景濤式的咆哮演技，演員們不接地氣的臺詞和獨白，當然，除了這些鮮明的個人招牌，瓊瑤的民國劇還是有著她獨特的“靈魂”。

家國情仇：代表作《情深深雨濛濛》

        早期瓊瑤筆下的男男女女為情生、為情死，愛情是脫離物質、社會、時代的存在，如80年代初期主打“苦戀+純愛”的《六個夢》系列、《梅花三弄》二三部，均是以一個大院或者村落為背景，講述其中的情愛故事，在那個情愛劇匱乏的年代，這樣閉環的劇情也能讓觀眾受用。

        然而，觀眾的欣賞力和瓊瑤的創作觀都逐漸發生了改變，瓊瑤開始在情愛之余融入社會大環境，為主角的情感添上家國情懷。

        這樣的改變在《情深深雨濛濛》中得以淋漓盡致的體現，主人公書桓、爾豪、依萍、如萍的命運不再僅僅是愛情和家庭，而是與國家民族的命運緊緊聯系在一起。因此，《情深深雨濛濛》不再難出深宅大院，而是增加了許多大場景，如紡織女工反抗，書桓、爾豪、杜飛與日軍的交手，“三劍客”與陸振華聯手對付上海小流氓等，與以往溫婉的路線相比，竟也讓觀眾看出了些許浩蕩的氣勢。

        但歸根結底，瓊瑤并未改變自己的立足之本，所謂的時局終究是為了愛情服務，與缺少底氣的抗戰演講相比，還是劇中人的愛情宣言更可信一些。

反封建思想：代表作《青青河邊草》

        如果童年看多了瓊瑤，難免留下這樣的陰影——“好好的兄弟姐妹，怎么說賣就賣給別人了。”《六個夢之青青河邊草》就是陰影根源之一。

        劇中的青青從小無父無母，雖為人心地善良，卻無奈被兄嫂強嫁給一個老頭做妾，為了自由的人生，她與小草一起逃往了揚州傅家莊。再說小草，她本是傅家的小孫女，因傅家莊十年前的家族悲劇被迫寄人籬下，由傅家莊管家李大海暗中撫養，后不堪忍受虐待，與青青一同逃亡。

        民國的特殊時代背景，決定了新舊社會觀念的碰撞，這一時期的男女主角們，在積極打破“門當戶對”的舊社會窠臼，勇敢的相愛，例如青青與北京大學學生何世偉的相愛，大環境對女性的壓制以及女性的自我意識崛起，令瓊瑤筆下的女主角們忙于與自己的命運抗爭。

畸情虐戀：代表作：《雪珂》、《婉君》

        瓊瑤劇構筑了一種“畸戀”的愛情形象，這種“畸戀”讓觀眾深感凝重，又讓人會冷靜地審視傳統倫理道德觀念。

        如《雪珂》中的雪珂，為了平息兩個男人愛的爭斗，竟舉起匕首刺向自己的胸膛，把愛的恩怨展現得波瀾四涌、無法彌消。 又如《婉君》中的婉君，作為童養媳許配給了大哥，二哥卻要她一同私奔，小表弟又直接表達愛慕之情，多角戀情給人以“剪不斷、理還亂”之感。盡管婉君的結局并不皆大歡喜，令觀眾責怪她太優柔寡斷，但這也恰恰博得了觀眾的疼愛和認可，因為在普通觀眾的觀念里，民國的女性就是如此。

PART2：港產民國劇拓寬視角 動蕩時局引觀眾揪心

        民國是個激蕩的時代，若只是選取其中的情情愛愛來拍豈不可惜？港產劇中的民國劇就在保證描寫情愛之余，著重對時代大背景的處理，在戲劇表現形式上拓寬了民國劇的講述方式。

亂世中感情飄搖不定 牽繞觀眾的心

        港產民國劇基本是以舊上海、舊香港、舊廣州為背景地，彰顯了民國懷舊人文風貌，其中更是以黑幫仇殺、租界大亨的兒女情緣為重點。

        《上海灘》自然是上世紀八十年代民國劇經典之中的經典，代表了內地觀眾對整個香港八十年代電視劇的記憶。進入九十年代，內地引進港劇成為常態，港產民國劇一時間填充了許多觀眾的記憶。

        如周慧敏、陳錦鴻等主演的《刀馬旦》，故事背景設置為民初時期，軍閥割據導致民不聊生，各方勢力與身懷藏寶圖秘密的戲班展開殊死搏斗。與之類似的，還有張智霖、郭可盈的《黃浦傾情》，均為動蕩時局下的愛情，直到新千年后的《亂世佳人》、《巾幗梟雄之義海豪情》都是結構類似的作品，與瓊瑤劇最大的不同之處，是港劇中男女情愛和家國情仇分量對等，觀眾既能從中感受到情愛的唯美虐心，也能體驗家國情懷之凝重。

        民國喜劇也是港劇為民國劇做出的一大貢獻，《戇夫成龍》、《奸人堅》、《五味人生》等劇雖題材各有不同，但均以喜劇包裝。這類劇雖然均不是以情愛為主線，但情愛元素又不可或缺，加之輕松的劇情和搞笑的表演，使得民國喜劇改變了不少觀眾看到民國就以為是純愛或苦情的印象，也治愈了部分觀眾的童年陰影——原來民國時期的人民也是有歡笑的。

PART3：內地民國虐戀時代來臨 告別大團圓結局

        進入了千禧年，內地民國劇終于發威了。它集各家之所長，既有瓊瑤劇百轉千回的情，又有著港劇的大格局，更重要的是，它的演員、語言、故事都與內地觀眾有著更親密的聯系。

        到了21世紀，內地終于告別了偶像明星的真空時代，陸毅、陳坤等人的相繼走紅，讓內地逐漸涌現出凸顯他們偶像氣質的影視作品，具有復古時尚氣息，在劇情限制上較少的民國劇，成為了當下最適合包裝明星的劇種。

        這一時期的內地民國劇在情感上做到了極致，卻與時局保持著安全的距離，如《像霧像雨又像風》，它著力于凄美的愛情，佐以生死官司的刺激，這一切與民國的大時代背景并不密切，《花樣的年華》更甚，故事講述了發生在1930年代上海灘的4對男女追求音樂夢想和理想愛情的成長故事，愛情、友情最重，家庭居次，社會僅是一個大背景，將其的時代背景剝離，你甚至可以把這部劇當作《紅蘋果樂園》看待。

        《橘子紅了》是這一階段民國劇中十分獨特的一部，李少紅導演沿用她話劇感的拍攝手法，用氣氛營造深宅大院里哀婉凄美的故事。整體而言，這一階段的民國劇尚處于探索階段，除了奉獻出可以令觀眾記住的故事之外，也將一眾參與演員，如陳坤、陸毅、黃磊、周迅、董潔等捧至了如今演藝圈大腕地位。

虐戀手法更犀利 常以悲劇收尾

        也許是為了區別于以往的民國劇，這一階段的民國劇大多都是極致悲傷的結局。手法犀利，總是先把最美好的事物為你呈現，而后再將其一點點掰開揉碎，最終一舉覆滅，讓觀眾痛到心坎里，毫無回旋余地。

        陳坤在《像霧像雨又像風》中飾演的陳子坤最后死在愛人父親的槍下；《金粉世家》中，金公館被一把大火燒成廢墟，一個大家族敗落了，金燕西與冷清秋的愛情無果而終；《花樣的年華》里，周子皓的夢想幻滅，伙伴們紛紛離他而去，最終被亂槍打死。

PART4：民偶劇應運而生 虐到觀劇粉絲就是成功

        到了近年，民國劇又煥發出全新色彩，偶像元素大舉侵入民國劇，再佐以濃墨重彩的虐心手段、甚至是奇幻色彩，令民國劇呈現出大雜燴般的多樣性。但民國背景在這一時期再度被壓縮，劇中人除了梳著民國頭，穿著民國褂外，已經沒有多少民國色彩可言了。

        充斥著滿滿偶像元素的民國劇自然成了民偶劇，高顏值的演員、古靈精怪的劇情發展以及那少不了的引發觀眾淚奔的虐點成為它的特質。

時代背景淡化 靠顏值、特效加強情節娛樂性

        如故事發生在魔王嶺的《活色生香》，時代背景已基本被架空，外界是戰火紛飛的民國，這里卻是陽光燦爛、鮮花爛漫的一處世外桃源，土地平曠，屋舍儼然，有良田美池桑竹之屬。

        為了吸引觀眾的眼球，這類劇的演員們都擁有極高的顏值，吸引大量充滿少女心的粉絲追劇。并且故事往往從第一集就埋下各種噱頭，如李易峰在《活色生香》中大玩女裝、濃妝艷抹，其嫵媚程度不輸劇中的一眾女演員，就令粉絲看得開心不已。

        故事的主線也與時代背景無甚聯系，而是借由魔王嶺的少女失蹤案，講述幾個家族間的恩仇。

        與以往民國劇相比，現階段的民偶劇并不需要觀眾深究情節合理性，或是藝術深度，只要從畫面到情節足夠娛樂化，就能夠獲得不俗的收視了。

虐心設定發展到極致 傷心傷身外也常波及家人

        “虐”是民國劇永恒的主題。

        《千金女賊》中，即將認親的名門千金和冒死逃獄的女賊身份互換，美好的人生被剝奪，《活色生香》中，煉香大戶寧昊天的未婚妻香雪吟與師弟安秋聲私奔，丫環素云假扮小姐嫁入寧府……身份互換這種在瓊瑤劇中被用濫的元素，如今再度流行起來。

        如若女主角保住了自己的身份，那么她們的家人就要遭殃了。《錦繡緣》中，開場沒多久，陳喬恩飾演的榮錦繡就被全家滅門；《抓住彩虹的男人》中，先是幼年江余的父親被吳宏達謀財害命，幾集過后，成年的江余找到吳宏達報仇，殺死了吳宏達，讓鄭爽飾演的吳彩虹也喪了父。

        更加虐心的是，本來互為仇人，卻命中注定相愛，江余在殺死吳宏達之前，已經與吳彩虹互生好感，但兩人均不知對方身份，隨之，一段虐戀勢必上演。真是應了偶像劇的萬年定律“相愛的人不是兄妹就是殺父仇人”。

        此后，失去父親庇護的吳彩虹從富家千金變成江余身邊的“打工仔”，得知其身份的江余也對其展開了愛恨交織的“瘋狂報復”，吳彩虹不僅要為江余擦鞋，還要忍受被潑水、關黑屋等虐待，真是虐了她的身、虐了觀眾心。

角色能力升級 “霸道總裁”也入駐民國劇

        比起早期民國劇，民偶劇中的男女主角們已經刷新了能力值，以全新面貌示人。

        男主角們多從善良公子哥變成霸道總裁，如《錦繡緣》中的左震，《抓住彩虹的男人》中的江余，他們背負著血海深仇或者重要使命，劇情伊始就奠定了沉重的基調。此外，桀驁不馴的公子哥也是民偶劇的標配，如《活色生香》中的寧致遠，但通常在劇情的后期，這類角色也會被國恨家仇加持，逐漸從天真無邪變得腹黑。

        女主角們也多數告別了傻白甜，不再一味隱忍和付出，即便吳彩虹淪落到江余家中當女仆，卻也能夠通過智慧應對各種刁難和折磨，在與命運抗爭中褪去稚嫩，變身成為幸福自己扛的新時代成熟女性。

結語：

        民國劇的數量實在太多，由于本期黃金檔主要探討情愛部分，故而，《大宅門》、《闖關東》、《大染坊》等歷史正劇均不在此次討論之列。

        情愛本是世間最美好的事物，但看了前文討論的民國劇，會發現情愛似乎給人帶來的悲大于喜，好在，也沒有哪些觀眾因為被虐了心而放棄對情愛的追求。

        畢竟啊，愛情本就是個磨人的小妖精。

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