“1921年，中國共產黨在上海召開了第一次代表大會。百年來，中國鋼琴家也致力于用鋼琴講好中國故事，由此涌現出許多不朽的作品，其中有不少就誕生在上音。這些作品，構成了這場音樂會的主體。”上海音樂學院鋼琴系系主任江晨介紹。

5月31日，上海音樂學院鋼琴系在賀綠汀音樂廳舉行“‘感謝師恩’中國鋼琴作品音樂會”，鋼琴系師生特別選擇了中國鋼琴百年來的10首經典作品，迎接建黨百年。

“‘感謝師恩’中國鋼琴作品音樂會”師生合影

音樂會由上音老院長賀綠汀1934年創作的《牧童短笛》開場。“它是音樂界第一首具有鮮明、成熟的中國風格的鋼琴曲，完全不同于西方風格，非常有開創性。”上音鋼琴系副主任孫穎迪說，這首作品在獲“國風味的鋼琴作品”比賽一等獎后，被比賽舉辦者、作曲家、鋼琴家亞歷山大·齊爾品帶到歐洲演奏，從此成為國際舞臺的常客。

隨后，桑桐《在那遙遠的地方》（1947年）、丁善德《第一新疆舞曲》（1950年）、王建中《瀏陽河》（1972）和《山丹丹開花紅艷艷》（1973）、汪立三《他山集》選段“山寨”（1980）、儲望華《茉莉花幻想曲》（2003）、張朝的《中國之夢》（2014），以及鋼琴版《百鳥朝鳳》《歌唱祖國》依次奏響，從民族化到先鋒派，全面系統地展示了中國鋼琴發展文脈。

音樂會特邀向征，將耳熟能詳的《歌唱祖國》改編成了鋼琴曲。四臺鋼琴呈蝴蝶狀放置，孫穎迪、毛翔宇、郭海潔、孫韻、黃泓、戴高德、解靜嫻、向征等八位老師十六手聯彈，場面壯觀。

十六手聯彈《歌唱祖國》

“《歌唱祖國》以前有四手聯彈的改編，但只是移植歌曲。這次鋼琴系邀請我做一個大編制的鋼琴改編，我花了一個多月完成。”向征在開頭用了《紅旗頌》的一小段旋律點明主題，隨后才進入《歌唱祖國》，作品更加器樂化。

上音學子是這場音樂會的演出主體。為了備戰音樂會，老師們集體出動，從技術、心理到舞臺細節，都在手把手教學生。

“我們在本科開設了中國作品課程，引導學生們參與創作、積極演奏中國作品，如今通過音樂會，讓學生們演奏這些藝術價值、學術價值高的中國作品，老師們甚至都不需要太多講述了。”江晨說，這也有助于讓學生們提升民族文化自信，“讓鋼琴講中國話，這應該是中國鋼琴家與生俱來的能力。”

5月23日，上音鋼琴系還聯袂藝術處、作曲指揮系和管弦系，舉辦了“紅色之源 紅色經典”交響音樂會。來自鋼琴系的五位鋼琴家——葛灝、許晶兒、戴高德、蘇彬、郝端端，接力演繹了中國鋼琴協奏曲《山林》《黃河》，涵蓋了“老中青”三代教師。

“紅色之源 紅色經典”交響音樂會5位鋼琴家合影

“這兩場是近年來鋼琴系陣容最強大、最能展示鋼琴系集體實力的音樂會。”江晨說，鋼琴系的不少老師平時演出任務、評委任務繁重，能聚在一起集體演出，非常不容易，“得知系部要辦音樂會后，老師們紛紛表示全力配合，有演出的甚至都改了檔期，大家的精神狀態非常飽滿。”