１９８０年代，由畫家柯明參與制作的《天書奇譚》是一代中國人心目中最好的動畫片之一。７月２３日，上海美術(shù)電影制片廠廠長錢建平在接受澎湃新聞專訪時表示，“《天書奇譚》從美術(shù)風(fēng)格、故事，尤其是想象力來說都是一部非常優(yōu)秀的作品，現(xiàn)在給我的感覺依舊是非常震撼的。當(dāng)前，無論是重拍這部動畫片還是由真人重新演繹這部作品，都有好多人來商洽，說明它的影響力是很大的。”

2014年7月14日下午兩點，上海市上海美術(shù)電影制片廠，美影廠廠長錢建平接受采訪。澎湃新聞 楊博 攝

        澎湃新聞：在拍《天書奇譚》的時候，柯明老先生當(dāng)時是美影廠的人嗎？

        錢建平：不是，他當(dāng)時是南京一個報社的美術(shù)編輯，也是一個比較有風(fēng)格的畫家，被請來為我們美影廠做了好幾部動畫，從六十年代就開始了，比如1964年的《紅軍橋》，之后還有兩部比較有名的短篇動畫——1979年的《好貓咪咪》和1980年的《張飛審瓜》，他的作品中最有名的就是1983年的《天書奇譚》，人物造型全部是他一手畫的。

        澎湃新聞：你第一次看《天書奇譚》是什么時候？

        錢建平：我年輕的時候沒看過，是來到美影廠看的。《天書奇譚》從美術(shù)風(fēng)格、故事，尤其是想象力來說都是一部非常優(yōu)秀的作品，給我的感覺依舊是非常震撼的。當(dāng)前，無論是重拍這部動畫片還是真人重新演繹這部作品，都有好多人來和我商洽，說明它的影響力是很大的。

        就美影廠來說，之后也很少有作品能夠超過《天書奇譚》。它的造型非常經(jīng)典，使大家到現(xiàn)在都還記憶猶新。

        澎湃新聞：《天書奇譚》將繪畫、雕塑、玩具、戲曲等元素融合在了一起，這是《天書奇譚》首創(chuàng)的嗎？

        錢建平：這樣的造型創(chuàng)作手法柯明老先生經(jīng)常運用，而這種美術(shù)風(fēng)格從美影廠的歷史來說開始得更早。美影廠從1957年正式建立，前身是上海電影制片廠的美術(shù)片組。當(dāng)時美影廠提出一個主要的制片方針“走民族動畫之路”。無論從故事還是其他都是來自于中國傳統(tǒng)的名著、神話、傳說、成語等。而美術(shù)風(fēng)格上來說更是運用傳統(tǒng)的中國藝術(shù)，比如京劇臉譜、剪紙等，還有很多裝飾性的元素，比如門神、古典建筑，美影廠的動畫就要從這些東西里吸取養(yǎng)分。所以從民族文化的融合來說，《天書奇譚》并不是首創(chuàng)，但是一個代表作。之前，1961年的作品《大鬧天宮》就已經(jīng)融匯了許多民族文化的元素。

        澎湃新聞：你覺得《天書奇譚》與之前六十年代《大鬧天宮》以及之后的《葫蘆兄弟》等動畫的區(qū)別在于什么地方？

        錢建平：從藝術(shù)風(fēng)格的角度來說，美影廠有過傳統(tǒng)的手繪動畫、剪紙動畫、水墨動畫、木偶動畫等，《天書奇譚》是二維手繪動畫，柯明先生的另一部《紅軍橋》是二維剪紙動畫，《大鬧天宮》也是二維手繪動畫，《小蝌蚪找媽媽》是水墨動畫，《阿凡提》是木偶動畫，《葫蘆兄弟》是剪紙動畫。從人物特點的角度來說，美影廠的動畫人物以線描為主，《天書奇譚》也是線描的。

        澎湃新聞：1980年代是國產(chǎn)動畫的創(chuàng)作繁榮期？

        錢建平：是的，除了《葫蘆兄弟》、《黑貓警長》之外，還有《三毛流浪記》、《鷸蚌相爭》、《金猴降妖》、《邋遢大王奇遇記》、《舒克與貝塔》等。嚴(yán)定憲老先生之前創(chuàng)作了《大鬧天宮》里孫悟空的形象，所以他在1980年代創(chuàng)作了《金猴降妖》，其他還有一系列的短篇，總的來說，1980年代出了很多著名的動畫作品。大家都耳熟能詳。

        1980年代是美影創(chuàng)作繁榮期。從大環(huán)境來說，“文革”結(jié)束，中國開始了改革開放，整個電影界包括動畫界，行業(yè)創(chuàng)作熱情高漲。當(dāng)時中國除了上海美影廠以外，其他地方還沒有開始興起動畫創(chuàng)作，上海美影可以說是引領(lǐng)動畫創(chuàng)作的，集結(jié)了一大批優(yōu)秀動畫藝術(shù)家并合作過社會上著名的畫家，特偉、錢運達、嚴(yán)定憲、柯明、陳士法等都是非常優(yōu)秀的老前輩。

        澎湃新聞：當(dāng)時的技術(shù)成熟嗎？

        錢建平：1990年代末誕生了新技術(shù)用電腦來制作動畫，而之前全部是手繪二維的動畫。與其說用“技術(shù)”這個詞，還不如用“動畫語言”來說更恰當(dāng)。從動畫語言的角度來講，我們有自己的獨創(chuàng)，剪紙、水墨之類的，用這樣的獨創(chuàng)的語言來表達我們自己的故事，一句話說就是“用我們的語言來講我們的故事”。現(xiàn)在，電腦的確提高了動畫呈現(xiàn)的技術(shù)水平，而在電腦技術(shù)誕生之前，全世界的動畫都是手繪二維的，而我們自己還發(fā)明了水墨、兼職等獨具民族特色的動畫，是首屈一指的。

        澎湃新聞：1980年代后期，國外的動畫片漸漸傳入中國，對國產(chǎn)動畫的沖擊大嗎？

        錢建平：當(dāng)時引進的國外動畫片基本上在電視上播放，所以對國產(chǎn)動畫有一定的影響。但不是說我們沒有創(chuàng)造，我們同時也在積極地進行創(chuàng)造。除此之外，一些國外的公司開始在我國南方設(shè)立動畫制作公司，吸納了中國大批制作人才，無形當(dāng)中影響了我們的創(chuàng)作。

        澎湃新聞：之前美影廠“復(fù)活”過《大鬧天宮》，將其拍成3D的，有沒有考慮過將《天書奇譚》也“復(fù)活”呢？

        錢建平：我們會充分考慮當(dāng)下先進技術(shù)和動畫片整個形態(tài)發(fā)展的情況，謹(jǐn)慎地對待這些作品。也不是說輕易地去翻拍，因為它已經(jīng)成了經(jīng)典。現(xiàn)在如何向經(jīng)典致敬的同時又保護好經(jīng)典也是我們正在考慮的。目前，有一些熱情的動畫人、動畫公司甚至境外的，愿意和我們合作《天書奇譚》這部動畫，我們正在論證和策劃階段。老前輩們對于經(jīng)典激活是支持的，對他們來說，如果要“復(fù)活”，就應(yīng)該是在新的層面上，用發(fā)展的角度對待作品，這也是我們謹(jǐn)慎的原因之一。

        澎湃新聞：上海美影廠的老前輩們都有些什么特點？

        錢建平：我覺得我們老一輩藝術(shù)家身上有幾個特點：其一是非常熱愛動畫事業(yè)，對創(chuàng)作他們往往充滿激情，即使現(xiàn)在高齡的情況下，一給他們劇本、人物形象，他們就會全身心地幫你分析、判斷。一談起動畫片，他們都是激情洋溢的。其二是他們充滿了童心、童趣，雖然年齡很大，但講起動畫片故事來依舊專注，童趣十足。