豐富主旋律和現實主義題材類型，是當下的時代所需

文/龐宏波

235.1億、24部。

此前，有媒體統計了2017年到2020年底，主旋律影片累計票房達到了235.1億。事實上，主旋律影片充分融入市場遠沒有達到一個頂點，單就電影市場而已，從五一檔到十一檔都會有連續不間斷的主旋律作品入市；劇集方面，光2020年待播的主旋律作品就高達24部，這在此前的市場環境里是極為罕見的。

“大時代”和“小人物”的內容主線，在過去三年的時間里基本上得到了大眾的認可。而在這個基礎上，接下來的主旋律和現實主義作品同樣在題材、類型以及視角上有了新的補充。今日，由騰訊影業領銜出品的《人世間》首度官宣主演陣容，并發布了一組海報。而在今年的1月份，原著作者梁曉聲和導演李路在北京接受了媒體的采訪，就《人世間》的影視化改編解答了不少疑問。

雖然《人世間》是一部劇集，但卻同《1921》、《心居》共同組成了騰訊影業“時代旋律”三部曲。獲得第十屆茅盾文學獎的《人世間》被稱為“半個世紀平民史詩”，而這樣一部以工人視角為主線的六十集電視劇，稱為“時代旋律”三部曲中的重要組成部分，實際上也能看到如今主旋律作品的定義發生了很大的改變，同時與現實主義題材的邊界也在變得不斷模糊。

相比于十年前主旋律三部曲開篇之作《建國大業》《建黨偉業》《建軍大業》，騰訊影業“時代旋律”三部曲的題材和類型顯得有些不同。隨著主旋律、現實主義題材作品常態化，其定義、定位等都必然需要順應時代所需。

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—平民化2.0—

與大眾“共情”的成長。

主旋律作品在市場成為主流，其中2017年是一個極為關鍵的拐點。2017年3月28日，《人民的名義》首播。這部主旋律劇在此后創下了收視破8的神奇紀錄，直到現在《人民的名義》都成為了近十年無法超越的絕對“劇王”。

但更為關鍵的是，《人民的名義》作為一部主旋律劇，被市場徹底所接受。而也就是在同一年的國慶檔，《湄公河行動》一舉完成逆襲，成為當年的“黑馬”。這部作品在類型元素上有著明顯的“港片”基因，但在故事主體上則讓大眾聚焦在了普通緝毒警身上，這也是之后主旋律電影創作的一個基本命脈：商業類型片元素+主旋律小人物。

此后，主旋律作品在整個市場基本站穩了腳跟。2019年，《我和我的祖國》在國慶檔一舉奪冠，這部作品將“大時代”和“小人物”的碰撞推到了極致，也迎來了主旋律作品的一個明顯高峰。

在2020年票房排行榜前五位中，有四部都是主旋律作品。在劇集市場，《巡回檢查組》和《大江大河2》在年底也掀起了新的高潮?？梢钥吹剑瑥?017年到2020年，主旋律作品已經完全實現了常態化。

但擺在主旋律作品面前的，實際上更多的還是升級的“重任”。如今，大眾普遍接受歷史大背景下共情性小人物的主旋律作品，但是在逐漸主流化，數量明顯增多的背景下，主旋律作品仍然需要在題材和類型上尋求自身的競爭力。

在《人世間》獲得第十屆茅盾文學獎的時候，《人民日報》海外版稱，這是“繼《平凡的世界》之后又一部素樸、真誠而飽蘸悲憫之心的作品，只不過路遙聚焦于農民的身份變遷，而梁曉聲著眼于工人的命運轉軌?！?/p>

此前，在北京接受媒體采訪時，李路導演就表示“《人世間》里人的那種縱深感，從底層到高層縱深向的那種東西，是我常年喜歡的取向，這是一部有縱深的作品。梁老師這種靠生活點滴堆積的小說，一生在他的作品里面不會有太多。這種靠細節取勝的東西，作家也好，演員也好，如果他貢獻出來了，也只能貢獻一兩次，就那么多了。”

從《人世間》原著來看，近120萬字從20世紀70年代寫到改革開放后的今天，從上山下鄉到三線建設，從知青返城到恢復高考，從出國潮到下海潮，從國企改革、工人下崗到個體經營、棚戶區改造，多個維度描寫了中國社會的巨大變遷。

對于如此大體量大小說來說，本身就因為超長的時間跨度具備了史詩性。相比電影作品來說，電視劇因為自身較長的載體形式可以充分承載這種時代跨度。

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—稀缺視角的補足—

工人階級“視角”的稀缺性。

這兩年，劇集市場的風向變化其實也推動著整個供給端的改革。“其實我們（國內）的電視劇，種類是非常完善的，現實題材的作品也很多。但是現在的問題是只有高原沒有高峰，沒有像韓國的電視劇那樣，日本天皇會說你的表演（影視?。┑扔趲讉€軍團侵略了我日本。我們還沒有達到那樣的高度?！?/p>

3年多前，李路導演自掏腰包買下了《機器》的版權。《機器》是肖克凡的小說，圍繞一個典型的中國工人階級家庭兩代人的時代遭遇展開。這部小說，也被看作是“工人階級的生活史”。但當時，李路沒能找到合適的編劇改編，在版權到期后原著作家將版權收回。

就是在同一年，騰訊影業拿下《人世間》長達8年的電影電視劇版權，而當時這部作品還沒獲得茅盾文學獎，并主動找到李路導演，希望一起孵化這個有記憶、有溫度、有情感的作品。“這是我的菜”李路看到《人世間》時便說到，雙方一拍即合，在拿下版權后不到2個月，騰訊影業與李路導演所在的弘道影業簽訂了合約。

“中國社會把工人階層淡忘到這種程度，是萬萬不應該的”，這是李路“刷卡”買下《機器》版權的原因，實際上也是其中意《人世間》的原因?！度耸篱g》同樣是以北方省會城市為背景，以周氏三兄妹的人生經歷來展現半個世紀中國社會的發展變遷。對于當下的市場來說，更具現實基底的內容實際上具有很強烈的市場剛需。

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李路導演表示，《人世間》單單名字就非常“值錢”，這需要情懷和閱歷才敢用這樣的名字。而且《人世間》是一部體量非常大的小說，在本身的影視化改編上有一定的難度。后來，在項目籌備過程中，《人民的名義》的原著作者和編劇周梅森以及著名演員陳道明，兩人同時推薦了王海鸰做改編。于是，《人世間》核心的“主創團隊”就此達成。

“王老師有年歲上和歷史上的經驗，能做一些梁老師小說之外的東西。包括之前的作品，能夠細膩的把這些人物刻畫好，所以請了王海鸰老師。”李路導演表示，電視劇在改編的過程中還是盡量保持了原著的核心情節，只是對于其中一些商人的角色進行了衍生。

而在演員層面，導演此前在接受采訪時就表示“喜人的是一線會全來”。如今，《人世間》有多位演員已經確定，包括雷佳音、辛柏青、宋佳、殷桃等。

因為原著本身的體量和受眾的覆蓋面，除了目前公布的演員之外，李路導演也表示會有很多“小鮮肉”會在劇中出現。

對于主旋律和現實主義作品來說，想要被大眾所接受實際上在市場優勢上也需要得到保障。但事實上，青年演員成長速度也非?？?。對于這些作品而言，并不是通過“流量”來帶動流量，而是在豐富自己的題材和類型之后，必然會聚焦于“青春”，這種時代視角的補缺，需要大量青年演員呈現。

去年年底，在《大江大河2》中，王凱、楊爍、董子健等青年演員承載了很大的戲份，而在今年年初，熱播的《山海情》中同樣讓黃軒、熱依扎等演員獲得了很高的評價。

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—“重塑”時代旋律的背后—

內容遠大于形式。

當普通觀眾重新擁抱高品質的時代旋律作品之后，其下一步發展必然需要思考什么樣的形式才能夠被觀眾更好的接受。無論是體裁還是類型，對于“形式”的捕捉能力實際上成為了主旋律，包括現實主義在內作品的新課題。

在此前的兩會期間，博納影業就宣布將會在今年推出《長津湖》、《中國醫生》、《無名》組成的“中國勝利”三部曲。其中《中國醫生》聚焦的是抗疫故事，《無名》則是諜戰題材，聚焦隱蔽展現的無名諜報英雄。

相比之前《中國機長》、《烈火英雄》和《決勝時刻》組成的“中國驕傲”三部曲，博納影業在新的三部曲上題材和類型顯然也更加豐富。

傳統的民營公司在多種內容渠道上都實現了廣泛布局，例如博納影業去年復工后雖然沒有推出頭部電影，但是其出品的《陽光之下》卻有著相當不錯的反響。而華誼兄弟今年也發布了包含17部劇集和12部網絡電影的片單。

相比傳統影視公司，互聯網影視公司本身在內容布局上有“靈活”的基因。去年騰訊影業推出的音樂劇《重生》，也是一部主旋律作品。但一家影視公司重金投入一部音樂劇，這某種程度上也突破了傳統定義。對于當下產業來說，好內容不分形式基本成為了共識。

對于影視公司來說，如今內容的精品化讓很多公司開始嘗試 拓寬創意的邊界，合適的內容用合適的題材在合適的渠道播出基本上成為了產業的共識，這其實也是整個影視產業工業化體系逐漸成熟的標志。

在升級“新文創”戰略后，騰訊影業對外也以“六大系列”定義作品本身。其中，時代旋律位列六大文化產品系列之首。此前，《我和我的祖國》、《八佰》、《緊急救援》等作品已經相繼上映。但時代旋律系列，還包括十余部劇集作品和此前已經上演的音樂劇《重生》。

同《人世間》一同組成騰訊影業“時代旋律”三部曲的另外兩部作品是《1921》和《心居》?！度耸篱g》《1921》延續了騰訊影業、新麗傳媒、閱文影視“三駕馬車”的制造路徑，但《人世間》長達50年的時間跨度以及平民史詩，《1921》聚焦重大歷史題材，都是此前《慶余年》和《贅婿》所不具備的內容特點。

《1921》已經定檔7月1日，這部影片將時間跨度濃縮在1921年前后，以國際化的視角來呈現建黨的歷史。此前已經官宣了黃軒、倪妮、王仁君、劉昊然等主演，而前不久“南陳北李”的演員人員也已經曝光，分別由陳坤和李晨扮演。這種與歷史人物“姓氏”吻合的選角方式也有贏得了很高的關注。這也體現了如今主旋律影片在制作上的新思考，在更多的維度上還原當時更為真實的歷史面貌，并且給予觀眾更強烈的代入感。

而《心居》則是以房子為切入點，反應當下上海各個階層老百姓生存狀態的“時代劇”。和此前的同類作品所不同之處在于，這部作品側重點放在了面對社會壓力時普通市民的努力和自強。

以不同視角、不同維度、不同類型、不同體裁共同組成三部曲，從目前來看也是時代所需。新時代主旋律及現實主義作品，不應該僅僅是內容層面從“大”到“小”的視角轉折，也應該在多個維度上以市場的標準來定義內容本身。

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