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▎女性觀眾占據絕大多數的市場，但男性群體的需求還沒有被完全挖掘。

華楠直播間每周和你聊聊科技圈的“X事件”，關注主播華楠，不錯過每期直播。

要說開年以來最火的劇，《贅婿》一定榜上有名。這部劇在愛奇藝站內熱度值已突破10000（上一部破萬的是《延禧宮略》），微博主話題閱讀量破22億，更新日內蟬聯貓眼、骨朵、德塔文等多個專業數據榜單top1的成績。

小說版《贅婿》講述了主角以現代金融界巨頭的身份回到古代，成為一個商賈之家最沒地位的贅婿后發生的故事。電視劇版的《贅婿》講述了蘇家布商的贅婿寧毅幫助妻子蘇檀兒一起搞事業，玩轉武朝商界，成為江寧首富的故事。

劇中相聲演員郭麒麟扮演的寧毅利用當代生活的經驗碾壓所有古人。劇中還有大量“女性向”橋段，包括贅婿“嫁人”的經歷，穿紅妝坐花轎、被撒紅棗桂圓、跨火盆等，之后還被送到男德學校進行培訓。

本期華楠直播間邀請了行業資深觀察者、毒眸副主編何潤萱，就《贅婿》為何能出圈進行了探討。

何潤萱認為，《贅婿》出圈有三大原因：

1、喜劇+爽劇，混合標簽助力

2、郭麒麟+大量現代梗加持

3、原著和改編自帶爭議

原因一：喜劇+爽劇 ≥ 2 ，混合標簽的助力

喜劇是一個有效標簽，但一部劇出圈不只靠它。大概在2019年，行業里出現了一個說法叫圈層爆款：整個互聯網都是分層的，劇也需要做混合標簽。

過去我們看一部劇，它的標簽可能是愛情劇或者科幻劇，現在很多劇的標簽都是混合的，比如古裝科幻浪漫愛情劇，因為只有集齊越多的標簽才有可能更多的穿透人群，讓劇的盤子不會顯得那么窄。

《贅婿》的本質就是一部“扮豬吃老虎”、披著古裝劇的現代喜劇小品，再加上郭麒麟自帶光環，一部混合標簽的合家歡爆款電視劇就出爐了。

原因二：郭麒麟+大量現代梗的加持

主角寧毅利用當代生活的經驗在劇中各種開掛。

比如拼刀刀、停車位、送面膜、詩會上的現代舞臺、制作販賣皮蛋等橋段，為角色增加喜劇色彩的同時也讓這部劇頻頻登上微博熱搜。

主角舉辦多人團購即可砍價的“拼刀刀”活動

城內設立提供給訂貨服務的“蘇寧毅購”

這部劇出圈就體現在，現代梗的熱搜幾乎跨界聯動了一半的行業，比如金融、理財、情感、司法、美食、職場、翻譯、知識產權，甚至還出現了《贅婿》同款理財課程。

在古裝劇中出現現代的流行語，我們稱之為“人為的語法錯位”。因為古裝劇的類型和劇情我們都非常熟悉了，而這種錯位就會給大家帶來新鮮感。

現代語法滲透進古裝劇一定會是一個趨勢。

《贅婿》能夠出圈，除了現代梗，更重要的一部分原因是因為郭麒麟，這個演員能夠帶動整個喜劇氛圍，他的劇情里出現的現代梗就很容易出圈。

原因三：原著和改編自帶爭議，“男觀眾”、“女觀眾”誰占上風？

如果只從功利的角度，從市場倒推，女性觀眾現在肯定是占市場大盤，所以這部劇勢必會做出偏向女性向的改編，因此惹惱了很多原著粉絲，但又因為這部劇的內核還是男頻文，最后出現了我們現在看到的左右互搏的現象，同時也為這部劇的出圈加了一把火。

在分析出圈原因之外，何潤萱和華楠還針對“得女觀眾得天下”、“男頻劇為什么難出圈”、“有錢男>有錢女>貧窮男 理論”、“改編跟原著之間的權衡”等話題進行了直播討論。

以下為直播對話實錄，經鈦媒體APP編輯：

古裝劇的現代梗：是濫用還是畫龍點睛？

華楠：你覺得這個故事的核心是什么？

何潤萱：因為我們有跟導演和制片人聊過，他們說這個劇的本質就是一個扮豬吃老虎的故事。電視劇開場七分鐘，就設置了一個橋段：

一個網絡作家正在完成他的一部作品，但編輯通知他要寫死他最喜歡的男主，說現在市場不喜歡純商戰，要寫喜劇。于是作家為了讓自己喜愛的角色活下去，就設置了一個穿越的新劇情，讓商戰天才穿越到古代重新開始。

劇中，張若昀“魂穿”成郭麒麟

所以故事的本質是一個起點很強的男主在扮豬吃老虎的故事，可以稍微毒舌一點的說，這個劇情設計是我認為整部劇最精彩的部分，比劇情還要精彩。

從價值觀來說， 我個人認為這部劇仍然是小情小愛的打拼史，相比于《慶余年》或者《九州》，它著眼的地方維度較低，相對不夠宏觀。本質的“扮豬吃老虎”，但我個人覺得這個老虎不夠兇。

一定用這個說法的話，它可能更像某種小品吧。三言二拍里《賣油郎獨占花魁》那種，都是一個比較符合傳統中國男性幻想的故事，跟今天的《贅婿》有些異曲同工的味道，所以我把這種比較脫離現實但是會被群眾喜聞樂見的故事叫現代小品。

華楠：原著小說的男主是非常帥氣、儒雅的，劇版選擇郭麒麟的時候，很多小說粉絲是非常抵觸的，你覺得劇方是怎么權衡這件事的？

何潤萱：我們也采訪過主創團隊，他們沒有給出詳細的解釋，但我自己猜測還是為了擴大用戶面積。因為現在整個電視劇市場都是傾向女性觀眾，如果劇組選擇一個帥氣的角色比如張若昀，也不算一個壞的選擇，但相比之下，在這種合家歡劇里郭麒麟的認可度肯定更高。

我覺得這部劇的定位可能就是一個披著古裝劇的現代小品，一個有現代精神的小品，所以郭麒麟更合適。而《贅婿》之所以能夠出圈，郭麒麟是很重要的一點，他是一個女性會喜歡同時男性也不會討厭的類型。

其實，經常能看到原著黨表示不能接受改編的影視劇的事情，我認為改編后的影視劇應該跟原著區別看待，任何藝術創作都有作者性，就像《贅婿》這部劇被騰訊系的新作者們賦予了大量新的東西，和原著早就不是一個東西了。

當然，在改編的過程中尊重原著也是很重要的，我認為最重要的有兩點，第一看內核，內核這種東西可以穿越時間和文化傳達。

第二看原作者特點，進行適當修補，有的作者行文離散，就需要編劇重新組織結構；有的編劇文本很好，這種可以直接進入到分鏡；最怕的是把原作的精氣神去掉，自以為是地胡改。在精氣神上需要尊重原著，創作方法上尊重專業。

華楠：這部劇是小說改編的，劇版加了很多新的元素和現代梗，跟原著小說是不是有點背離？

何潤萱：我覺得沒有違背，在古裝劇中出現現代的流行語，我們稱之為“人為的語法錯位”。其實古裝劇的類型和劇情我們都非常熟悉了，而這種錯位就會給大家帶來新鮮感，比如現代相關的內容出現在古代。

現代語法滲透進古裝劇一定會是一個趨勢。《慶余年》就更不用說了，它的定位是古裝科幻劇，意識是超前的，使用的語法也必然超前，主要就看主創的功力到底是在濫用這些詞還是起到畫龍點睛的作用了。

男性群體的需求還沒有被完全挖掘

華楠：這部劇播出后，爭論有很多，其中有一個爭論點是說，劇的前半部分把女主塑造成一位“獨立、自主”的女強人，但后面逐漸變成，全靠男主幫她出謀劃策，是否自相矛盾？

何潤萱：其實我和朋友看劇的時候也發現了這一點，我們把原因主要歸結于原著的核心代碼，因為原著本身就是大男主的文，再怎么創作都肯定要根據原著來改編，內核是變不了的，這本小說的本身受眾就是男讀者偏多。

但剛才我也提到，現在是女性觀眾占據絕大多數的市場，所以勢必會做出偏向女性向的改編，才會有我們現在看到的左右互搏的現象。

比如，劇中新增的男德學院的故事線，在我看來，男德學院這個設定不算迎合，它是一個反諷：因為性別倒置后，很多人并不會覺得有什么不對。如果是討好，應該是給女主一大堆男人，正如過去幾年的偽大女主一樣。

劇中的“男德學院”

我認識的一個電視劇學者，他說這部劇反映了一種排序叫做：有錢男>有錢女>貧窮男。

所以我們通常看到的劇，一般都喜歡展示前半段“有錢男>有錢女”，但很少會去展示后半段，我覺得本質還是因為沒有完全脫離男性主義的思考，這是比較有意思的一個現象。

就像《贅婿》，前部分的劇情雖然也體現了“有錢女>沒錢男”，但很快隨著劇情變化，男主的順位發生變化，排序又跑到女主前面。

不過一碼歸一碼，我認為這種反諷的設置，以及一些看似雞湯的性別言論是非常有必要的，大眾文化里需要高頻率的這種正確輸出。

華楠：你認可現在“得女性觀眾得天下”這句話嗎？

何潤萱：如果我們只從功利的角度，從市場倒推，你這句話是沒有錯的，但其實我身邊也有很多男性朋友經常會問我有沒有好看的劇推薦，其實男性也是有追劇需求的，文藝創作不應該落入舊日窠臼，經典品類之外，依然要考慮男性觀眾。

總結來說，現在大趨勢還是女性觀眾占大頭，但男性群體的需求還沒有被完全挖掘出來。

哪些是出圈劇集必備的特質？

華楠：現在男頻劇很難出圈嗎？你覺得原因有哪些？

何潤萱：這是一個商品流通性的問題，如果想把男性觀眾吸引到屏幕前，那么就要思考他們到底喜歡什么，其中有一些是人類的共性比如三母題，有一些則是他們偏好的東西比如《臨高啟明》。

目前來看，做強類型劇，男女通吃是最好的，比如懸疑。

另外還有一個價值觀的問題，武俠劇之所以沒落，跟它的價值觀落后于現代中國有關：傳統武俠是挑戰朝廷，并且以女性為配件，這與現代精神不符。

同樣，很多網文作品寫于當年，他們的價值觀和當下早就脫節了。符合當代價值觀的作品未必沒爆，可以把《精英律師》當大男主劇來看，靳東風靡全國。

男頻和女頻是網文上古時代的分類方法，本身比較粗暴，當我們開始覺得性別意識不再是二元的時候，最好不要簡單地這樣劃分。

男頻的故事通常是向外的，完成一段旅程（打怪升級抱得美人歸）；女頻的故事是向內的，探尋自己的內心（走出自己的內心困境，發現自己真正想要的）。

男頻爽文不等于直男癌，男頻影視化的問題在于受眾需求定位不明確、上游IP供給過時以及缺乏好的編劇。這個問題不僅限于男頻，女頻一樣也有。

另外，不是打怪升級人們不愛看，而是這種套路千篇一律，陳詞濫調，有誰會喜歡看呢？解決痛點的辦法就是創作一個真正的好故事。?

華楠：現在男頻劇目前的市場接受程度是如何呢？

何潤萱：從平臺角度，男頻劇現在肯定不算是一個基礎勝率很高的題材，勝率高的可能就包括甜寵劇、懸疑劇等，但男頻劇就沒有包含在內。

這個話題我也跟很多業內人士討論過，基本得到的答案都是說沒有搞清楚官方到底需要什么，當然這個道理聽起來非常的簡單，但實際上簡單的事情最難做。

華楠：你認為有哪些點是一個出圈劇集所必備的呢？

何潤萱：我覺得首先要把故事做好，就拿今天的主角《贅婿》來說，它算是出圈的代表之一了，導演當時就提到他們在改原著的過程中，有幾個主創是在異地，所以他們每天都會通話3~4個小時進行劇本溝通，形容這種經歷就像談異地戀一樣。

其實這些道理大家都知道，但要做好是非常難的，很多人問正午陽光是怎么保持高品質劇的，他們當時的答案就是，把每個環節做好，編輯做好編輯的事情，攝影做好攝影的事情，道理就是這么簡單。

我們后來復盤的時候，發現一個現象，一個事情如果你做的不好，這個過程一定是有很多損耗的。比如說這個環節我做7成，那個環節我做6成，你加在一起，最后你可能就真的只有50分。但如果說每個環節你都能做到90分的話，最后就會是一個幾何級的疊加。

而且電視劇它是一種文化商品，從出品方、發行公司或者平臺方來說，一定是希望它勝率變大的，他必然就會選常勝將軍，就是為什么他們會選大公司，但是小公司也不是就不好，我自己觀察到有些新型公司還是非常不錯的，比如說迷霧劇場。我會覺得市場已經釋放了一些機會給這些有準備的人。

我覺得總結起來，我自己見過的任何一個出圈的作品，它背后的人和主創一定都是下了非常大的苦功，真的沒有人能靠取巧。

以上內容來自華楠直播間《小小《贅婿》為何出圈？》，內容經編輯。（本期華楠直播間策劃制片 /棉簽 主播/華楠 攝影剪輯包裝助理/棉簽 蒼老師 朝陽）

原標題：《《贅婿》火爆的背后，男性群體的需求還有待挖掘》

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