作者|徐 冰

牛年新春伊始，受疫情限制，就地過年成為主流。而本就火爆的春節檔，今年更是迎來了瘋狂的報復性觀影，票房累計突破78億，總觀影人次1.6億，創中國影史春節檔累計票房、人次新紀錄。

然而遠看黃金地，實為修羅場。今年春節檔，二八定律相比往年更加明顯。今年參與逐鹿的七部定檔電影中，除了頭部《你好，李煥英》、《唐人街探案3》以及定番《熊出沒》系列外，剩下的作品票房都頗為黯淡。

2月21日，在北京英皇電影城的《新神榜：哪吒重生》主創見面會上，導演趙霽主動談及了新作的票房表現，并表示目前的票房還遠遠不能夠回本。這部由追光動畫花了四年時間，重金潛心打造的作品，在人流量密集的春節檔上映9天，票房才堪堪突破3億大關。

“哪吒現在時剛剛過3個億，整個春節檔7天是78個億，創了中國影史的記錄。說實話，我這幾天是非常的忐忑，心情也非常的復雜，確實是很著急，現在排片也不是很理想，我心里感覺很對不起團隊，很愧疚。”

作為由前土豆網創始人王微于2013年建立的動畫公司，追光動畫先后制作出品了《小門神》《阿唐奇遇》《貓與桃花源》《白蛇·緣起》四部作品。這部《新神榜：哪吒重生》其實是追光動畫2016年便已立項并制作的動畫電影，然而卻陰差陽錯與彩條屋可可豆工作室的《哪吒魔童降世》題材撞車，于是兩部《哪吒》題材的電影便不可避免地會被比較一番。

雖然同屬“哪吒”的衍生作品，但兩部片子的風格特點人物關系完全不同。《新神榜：哪吒重生》將世界背景放到了封神之戰3000年后的架空世界中，皮衣、機車、朋克大膽創新，但又繼承了經典故事，是在原故事框架上的推陳出新。

由于片中極致特別的東方美學，《新神榜:哪吒重生》入圍了素有“動畫界奧斯卡”之稱的法國昂西國際動畫電影節WIP單元，也是WIP單元唯一入選的華語動畫電影。原本作品預定暑期上映，或許是出于對影片質量的自信以及期望更低風險的票房，《新神榜：哪吒重生》最終還是選擇了在人流量更密集上座率更高的春節檔。

但，這或許并不是一個適合青少年向動畫電影的理想檔期。在最新的票房預測中，《新神榜：哪吒重生》最終票房預估在4億左右，不到《哪吒之魔童降世》的十分之一。

兩部《哪吒》電影真有這么大的差距嗎？

都是哪吒，為何票房十倍殺？

寧輸數子，勿失一先。

雖然在2016年《新神榜：哪吒重生》便已在立項制作中，但率先上映的《哪吒之魔童降世》出乎意料地大爆，讓制作周期十分接近的《新神榜：哪吒重生》突然陷入了被動，導演趙霽甚至一度感到迷茫和無力。盡管兩部動畫電影僅是撞了題材，劇情故事完全沒有任何相似之處。但依然有觀影群眾認為《新神榜：哪吒重生》是在“蹭熱度”。

其實雙方的區別和差異十分明顯，各有千秋，僅在一個方面是相通的，那就是無論怎么創新和改編，都繼承了“哪吒”反抗精神。

《哪吒之魔童降世》延續了原故事古代背景和人物姓名，但對經典故事本身進行了徹底的刪改和創新，“哪吒鬧海”中的剝皮抽筋、剔骨還父的劇情被完全舍棄；《新神榜：哪吒重生》則將世界背景放到了近代，皮衣機車朋克元素濃烈大膽，但繼承了經典故事，并在此基礎上建立新故事。

作為追光動畫“封神宇宙”的先行官，《新神榜：哪吒重生》在細節上的刻畫不可謂不功夫。單主角李云祥的摩托車便修改了近三十版，鎧甲取材自魏晉至唐朝都十分主流經典款式——明光鎧。片中的主要場景東海市，是以二三十年代老上海為參考進行設計的，并在其中融入了廢土朋克、工業朋克、賽博朋克，加上鋼鐵機械感，帶給觀眾全新的東方朋克的視覺沖擊，視效和人物設計都無可挑剔。

但美中不足的是，精美的中國神話世界架構成功之余，最重要的劇本和節奏卻略有欠缺。

《哪吒重生》的節奏平淡，劇本臺詞如蜻蜓點水，一觸及離。本來大有可講的階級矛盾被輕輕帶過如同隔靴搔癢，在一些可以升華的地方臺詞過于平淡。如果單純僅是臺本稍有欠缺，尚可通過節奏掩飾一二，但遺憾的是《哪吒重生》的節奏是整部電影最短板的地方，結尾大決戰爆點不足，積累起來的情感并沒有在最后得到釋放。世界架構和立意越驚艷，結尾觀眾在情感上的遺憾和落差也就越強烈。雖然這些不過是小毛病，但在激烈廝殺的春節檔，劃痕也成了致命傷。

相比之下，《魔童降世》在故事結構以及情感升華方面做到了完美，且核心更是國內主流大勢的親子劇情。高潮點爆發點處理的也十分自然，故事邏輯自洽，通俗易懂，對低幼兒童十分友好。并且是合家歡屬性，天然帶有更多受眾，二帶一，二帶二。全家出動，受眾群體更加廣泛。屬性分布十分均勻，最終吸引了1.4億的觀影人次，帶出了一個票房奇跡。

不僅是在上映時機以及故事講述上差了一步，影院排片上，《新神榜：哪吒重生》也顯得十分窘迫。

回顧《哪吒之魔童降世》，其在上映前13天已經開始陸續點映。點映排片一度達到6.3%。長達兩周的點映給口碑提供了足夠的發酵時間。在正式上映時，《魔童降世》的首日排片已經達到32.5%。首日票房1.4億。后面更是最高達到53.2%。加之同期均是平平無奇的低質片，8月9日上映的《上海堡壘》更是并且因為超低口碑更一步刺激了《魔童降世》的觀影。

而擠在強者如云的春節檔，《新神榜：哪吒重生》上映首日排片僅5.1%。雖然在上映前，《哪吒重生》為爭取排片也曾點映過，但點映時間過短發酵不夠，加上與同期口碑差距較小，《新神榜：哪吒重生》在今年春節檔洶涌的排片競爭中注定無法脫穎而出。

春節檔的生死斗

青少年向動畫電影何必來闖？

國產動畫電影自《西游之大圣歸來》的爆火后，逐漸令資本市場注意到動畫電影這塊尚待開發的新藍海。然而距《大圣歸來》上映已有6年，國產動畫電影只有10部票房破億。

看起來熱熱鬧鬧的動畫行業，其實過得十分捉襟見肘。不少動畫工作室都接連遭到游戲行業的挖角。看起來家底豐厚能擠進春節檔的追光動畫，實際上已經連再加一幀的制作費用都難以承受。工作室也在遭遇人員流失的困境。導演微博透露，新神榜系列的下一部《楊戩》中重要的工作人員，也迫于生活壓力提出離職，《新神榜：哪吒重生》的成敗與否算是追光動畫的背水一戰。

為求穩選擇春節檔的追光動畫，反而在2021年春節檔電影市場的馬太效應下，跌入茫然無措的尷尬境地。

國產動畫電影除了子供向合家歡題材如《熊出沒》《喜羊羊與灰太狼》外，極少有選擇春節檔的。原因不外乎：群眾基礎小，宣發高，競爭強，受眾少。

相比之下，近三個月戰線的暑期檔更適合動畫電影的上映，不僅競爭壓力小于春節檔，主要受眾群體多為年輕的學生群體，也更容易獲得較高的排片。

近幾年國內話題度較高對質量也自信的動畫電影，很多都選擇暑期檔上映走長線。如《西游記之大圣歸來》2015年7月上映，上映首日9.0%；《大魚海棠》2016年7月上映，首日排片19.2%；《大護法》2017年7月上映，首日排片13.1%；《羅小黑戰記》2019年9月上映，首日排片24.4%；《妙先生》2020年7月31日，首日排片12.0%。

即使不在暑期檔，冷檔期也不見得會被埋沒，拿同樣出自追光動畫的《白蛇·緣起》舉例，這部作品上映在2019年1月11日，盡管檔期十分尷尬，首日排片12.4%，但依靠長尾效應，至2月4日，排片量甚至增長至21.6%，《白蛇·緣起》成功在上映21天后登頂單日票房冠軍。

而這些奇跡在春節檔卻很難實現。春節檔確實人流量更高、盤子更大，但風險同樣不容小覷。一點缺點就足以致命。在這場不見硝煙的戰爭中，鍛煉出來的不只是電影人，還有觀眾的信息敏銳度，故事節奏上的瑕疵一旦被捕捉到并加以擴大，勸退效果也十分顯著。

如果不是寸土必爭的春節檔，《新神榜：哪吒重生》的小瑕疵或許不會成為致命傷，但是在競爭激烈的檔期，失之毫厘差之千里。同檔期優品高質動人心的作品集中上映，讓競爭差距難以拉開。《哪吒重生》是近幾年來完成度數一數二的國產成年向動畫電影，即使在競爭宣發不利的情況上仍然連續票房占比上升，如果在一個沒有那么激烈的檔期，或許能取得一個更優秀的成績。

從古至今，“哪吒”作為中國經典神話人物的故事演繹非常之多，從民間傳說到《三教源流封神大全》再到《西游記》《封神演義》，“哪吒”的故事經過上百年的時間不斷完整豐滿，至今東南沿海地區的哪吒行宮仍香火不絕。作為封神大戰的先行官，“哪吒”也是開啟神話宇宙繞不開的必經之路。

在《哪吒之魔童降世》大爆之后，彩條屋“封神宇宙”的呼聲也越來越高，只是遺憾的是彩條屋由不同工作室組成，旗下作品大多為獨立故事，部分故事甚至相互重疊沖突。如剛開始以“封神宇宙”第二部為噱頭的《姜子牙》，則給出的是一個世界觀人物設定都與《哪吒之魔童降世》完全不同的故事，并且由于兩部作品都有一個相同的人物“申公豹”，未來也很難將其串聯起來。《西游記之大圣歸來》同樣擁有一個與《哪吒之魔童降世》完全不同的“哪吒”形象，這些故事畫風人物設定相互沖突，沒有形成同一的世界觀，很難步調一致。

相比之下，追光動畫則最有可能達成神話宇宙成就。與彩條屋的不同，追光動畫的優勢在于所有作品是由同一個工作室全程把控，制作。故事線是可以相互交融，連成整體。并在立項之初已經做好了梳理和準備。《新神榜：哪吒重生》已經給觀眾塑造了一個完整度極高的東方朋克世界觀，“新神榜”系列下一部《楊戩》同樣基于這個朋克世界的設定，如果追光動畫能夠挺過這一關，能夠在劇本打磨以及節奏把握上更進一步，日后未必不能依靠“封神宇宙”在票房上扳回一城。

只是這次彩條屋和追光動畫再次“撞車”，目前兩家的封神《楊戩》故事已經都已經推出了預告，不知道下一次交鋒，已經吃了一塹的追光動畫會怎么應對，而彩條屋又將如何接招？