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當代藝術的當代性除了體現在作品的觀念上，也時常體現在作品的材料上。當代藝術之中，就有很多利用生活中產生的廢棄物制作的藝術作品。就讓我們跟隨清華美院視覺傳達系的徐小鼎老師 來了解一下環保視角下的當代藝術作品吧～

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工地里誕生的藝術品

北京東三環財富中心

中央美術學院教授、知名當代藝術家徐冰，也是徐小鼎老師的博士研究生導師，他有一件作品叫《鳳凰》。

“當時北京東三環的某財富大廈財富中心邀請他去做一件公共裝置作品，然后他就去現場考察場地。但是在考察場地的過程中，他并沒有被CBD的輝煌所吸引，而是被輝煌建筑背后農民工的生活狀態、工地之中非常雜亂的現象和四處堆放的工具所吸引，后來他就以這些工具和廢棄的建筑垃圾為主要材料，創作了一件作品《鳳凰》。”

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涅槃的鳳凰與我們的時代

鳳凰, 2008, 中國, 徐冰

“鳳凰在我們的文化當中象征著一種涅槃重生，但是如果看見徐冰的這件作品，你會發現細節并不美，甚至十分粗糙，看上去傷痕累累，但是整體卻又有一種昂揚向上，不屈不撓的姿態，很像我們這個時代。”

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威尼斯雙年展綻放光芒

非常有意思的是，這件作品最后并沒有被財富中心采納，因為甲方可能覺得它并不像是一個擺放在華麗殿堂之中，展現經濟和文化權力的作品，但是藝術家還是堅持把這件作品完成，并且還參加了2015年的威尼斯雙年展。徐老師認為，其實從這樣一件事上也可以看出藝術和商業關系的復雜性。

《鳳凰》在威尼斯雙年展上

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廢棄物的藝術

《鳳凰》這件作品的優秀之處不僅體現在它藝術語言與觀念上的統一，同時它也是使用了廢棄的材料，因此也被稱為展現環保和生態主題的藝術作品。

背后的故事：富春山居圖, 2014, 中國, 徐冰

除了《鳳凰》以外，徐冰還有一件大型的裝置藝術作品《背后的故事：富春山居圖》采用了相似的創作方式。透過磨砂玻璃，觀眾可見的是光影照射出的帶有東方韻味的“水墨”山水畫，而畫作背面則是由干枯植物、麻絲、紙張、編織袋等廢棄的材料構成。在國內外許多美術館的邀請下，徐冰陸續創作了多件“背后的故事”系列作品。

還有很多藝術家也都曾使用過廢棄物一類的材料來表達人與環境的關系。

Your success, My failure, 2007, 巴基斯坦, Khalil Chistee

Khalil Chistee是一位來自巴基斯坦的藝術家，他常使用垃圾袋等材料創作人物雕塑，這樣特殊的材料也同時給他的雕塑帶來了“回收我的身份”的意味。

Orange Mecanique, 2019, 法國, Bernard Pras

法國藝術家Bernard Pras也曾因為用廢棄物品制作裝置藝術而聞名于世界，藝術家看似隨意拿來的現成物品按特定的方式排列卻可以成為一幅著名的肖像。

這些當代藝術家們通過對廢棄物巧妙地使用，使得自己的藝術作品更加具有時代特征和觀念性。

嘉賓介紹：

徐小鼎，清華大學美術學院視覺傳達系教師，中央美術學院博士，作品曾獲得過2015“凱撒藝術新星”今日美術館大學生年度提名十年回顧展特別獎（最高獎）、2015“鉆石之葉”——全球藝術家手制書展一等獎、2019 第十三屆全國美術作品展覽獲獎提名，還參與過2009 敘事中國——成都雙年展等40多項展覽，作品被今日美術館、湖北美術館、武漢美術館、美國圣路易斯華盛頓大學等機構收藏。在《美術》《美術與設計》《美術研究》《學院美術》等刊物發表多篇學術文章。

原標題：《財富中心的廢棄物如何逆襲成著名藝術品？》

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