早在19世紀(jì)末，貝多芬的音樂就曾在上海租界的音樂會和沙龍中響起。隨著20世紀(jì)上半葉李叔同、傅雷等人的大力推廣和介紹，這位西方音樂家逐漸為更多國人所知，充溢著英雄主義與革新精神的貝多芬逐漸凝結(jié)成人文理想的化身，其承載的人文內(nèi)涵已遠遠超出一個音樂家的形象。

在貝多芬誕辰250周年紀(jì)念日到來之際，澎湃新聞（www.kxwhcb.com）采訪了哈爾濱音樂學(xué)院院長、中國西方音樂學(xué)會會長楊燕迪教授，請他談?wù)勜惗喾以谥袊慕邮苁罚约柏惗喾覍χ袊?dāng)代音樂家的影響。他表示，在過去的兩百多年中，像貝多芬這樣被不同文化、不同政治光譜、不同立場的人們一致贊頌的人物，在世界文藝史中似乎難尋他例。貝多芬以“英雄”的形象闖入20世紀(jì)初中國人的視野，有特殊的社會背景；到了20世紀(jì)下半葉，中國人對貝多芬的認(rèn)識則深受蘇聯(lián)音樂美學(xué)觀念的影響。而今天我們開始有條件用更多元、復(fù)雜和全面的眼光來看待這位音樂大師。 

楊燕迪，1963年生。音樂學(xué)教授、博士生導(dǎo)師。現(xiàn)任哈爾濱音樂學(xué)院院長，兼任上海音樂家協(xié)會副主席、上海音樂學(xué)院音樂學(xué)系教授、中國西方音樂學(xué)會會長。

澎湃新聞：今年是貝多芬誕辰250周年，世界各地都規(guī)劃了一些紀(jì)念活動。能否請您談?wù)勜惗喾液拓惗喾易髌返娜宋膬?nèi)涵？換句話說，當(dāng)我們在紀(jì)念貝多芬時，我們紀(jì)念的是什么？貝多芬又是在何時被賦予了這些精神內(nèi)涵？

楊燕迪：今年其實有三位偉大的德國人都是250周年誕辰，除貝多芬外，還有大哲學(xué)家黑格爾和大詩人荷爾德林。這非常有意思。眾所周知，德國文化歷來以哲學(xué)、音樂和詩歌為驕傲，而1770年就誕生了三位在各自領(lǐng)域中都達到世界水平、并產(chǎn)生深遠影響的代表性人物。但我們看到，紀(jì)念貝多芬的熱度在全球范圍內(nèi)明顯超過了黑格爾與荷爾德林。從某一角度看這也說明了音樂的魅力和貝多芬的魅力。

我今年也專門寫了一些文章，專談貝多芬。有一篇文章寫于今年2月底，當(dāng)時新冠疫情在國內(nèi)正處在爆發(fā)期，我就想到了貝多芬的一部晚期弦樂四重奏Op. 132中的一個慢樂章“大病初愈者獻給上帝的感恩之歌”，當(dāng)時聽這個音樂非常有感觸，也非常感動。于是就寫了《病愈重生——貝多芬的音樂記錄》。你看，貝多芬的音樂居然與我們當(dāng)下的境況直接發(fā)生了聯(lián)系。這即是貝多芬音樂的力量——它似乎總是與我們當(dāng)下的生活有緊密的關(guān)聯(lián)。我后來又寫了一篇文章談貝多芬的交響曲，其中談到貝多芬音樂的“現(xiàn)代感”——如果說貝多芬的音樂內(nèi)涵與前人有什么不同，我覺得最大的一點就是他的音樂具有強烈的“現(xiàn)代”性格。這種“現(xiàn)代感”的根源就是產(chǎn)生于啟蒙運動和法國大革命期間的人的自主意識和能動意識。也正因為如此，貝多芬的音樂二百余年來就伴隨著人類的現(xiàn)代性進程，強烈地表達出19世紀(jì)以來人作為主體的力量所在。從某種意義上看，貝多芬通過音樂寫出了人類最正面的一些價值面向和理想追求，因而他總是給人類帶來希望，哪怕是最悲苦、最凄慘的時候，貝多芬也從來沒有放棄希望。這即是我們今天紀(jì)念貝多芬、仍然珍視貝多芬的原因所在。

至于說貝多芬何時被賦予了這樣的精神內(nèi)涵，這倒是一個漫長的過程。其實貝多芬接受中也有復(fù)雜的變化，一般人們最熟知的是貝多芬的中期“英雄主義”。現(xiàn)在音樂會中上演最多的依然是貝多芬的中期作品，例如交響曲中的“貝三”“貝五”“貝六”“貝七”，“黎明”“熱情”鋼琴奏鳴曲，小提琴協(xié)奏曲，“皇帝”第五鋼琴協(xié)奏曲，“大公”鋼琴三重奏，等等，這都體現(xiàn)了貝多芬典型的中期英雄氣概。但其實貝多芬還有一個更加重要的晚期風(fēng)格，這主要指的是他的晚期鋼琴奏鳴曲和晚期弦樂四重奏，當(dāng)然也包括《第九“合唱”交響曲”》和《莊嚴(yán)彌撒》。可能很多人都很熟知“合唱”交響曲，這不僅是因為《“合唱”交響曲》第四樂章中有著名的“歡樂頌”，而且也因為這部交響曲的風(fēng)格比較接近中期的英雄性。貝多芬晚期最大的特點是超越了英雄主義，進一步升華而具備了宇宙意識和彼岸追求，因而在藝術(shù)境界上也更加寧靜、悠遠，更加具有超越性和精神性。至少我個人最喜愛、最推崇的是貝多芬晚期，為此我想要再寫一篇文章專談貝多芬的晚期風(fēng)格。從上述可以看出貝多芬音樂表達和精神表現(xiàn)的巨大幅度和驚人容量。我對貝多芬藝術(shù)生涯的概括是令人印象深刻的“三級跳”——青年勇士、中年英雄和暮年圣哲，好像音樂史（甚至是整個世界文藝史）中，幾乎找不到任何一位藝術(shù)家曾跨越了如貝多芬這樣巨大的精神成長幅度。

2019年5月15日，德國波恩，概念藝術(shù)家奧特馬爾·赫勒爾教授（Professor Ottmar Hoerl）在當(dāng)?shù)財[放了500座貝多芬雕塑，紀(jì)念著名音樂家貝多芬250周年誕辰。

澎湃新聞：20世紀(jì)初，李叔同、蕭友梅、豐子愷等中國知識分子把貝多芬介紹到中國。能否請您談?wù)劊诋?dāng)時的革命、戰(zhàn)爭及社會運動的背景下，貝多芬被賦予了什么樣的意義？

楊燕迪：我相信，貝多芬在20世紀(jì)初進入中國人的視野，正是恰逢其時。20世紀(jì)初的中國，可以想見，那是一個“山雨欲來風(fēng)滿樓”的時代，貝多芬音樂中對變革的呼喚和對未來的向往一定深深地激勵并打動了當(dāng)時的中國知識分子和藝術(shù)家。除了李叔同、蕭友梅、豐子愷、王光祈等人對貝多芬的紹介和引入之外，我想在隨后中國的貝多芬接受中，最繞不過去的人物是傅雷先生。他在1946年翻譯出版了法國著名文學(xué)家、音樂學(xué)家羅曼·羅蘭的《貝多芬傳》，不僅在當(dāng)時產(chǎn)生了極為深遠的影響，而且此書在改革開放之后的1978年重印發(fā)行，再一次對中國人的貝多芬認(rèn)識和接受產(chǎn)生了大面積的積極影響。我們也知道，羅曼·羅蘭的長篇小說《約翰·克里斯多夫》也是由傅雷先生所翻譯，書中的人物和情節(jié)很大程度上以貝多芬為原型，同樣也廣受中國的知識界、文藝界的喜愛。可以說，中國的貝多芬接受有其特殊的文化與時代背景，貝多芬身上那種自強不息、不斷進取的精神，對20世紀(jì)上半葉處于探索、尋覓和奮斗的中國知識分子而言不啻是一種特殊的強心劑，而這種內(nèi)涵和意義又是通過羅曼·羅蘭和傅雷先生的譯筆得以發(fā)揚光大。

李叔同繪制炭筆畫《樂圣比獨芬像》

《貝多芬傳》，羅曼·羅蘭著，傅雷譯，駱駝書店出版

澎湃新聞：中華人民共和國成立以后，貝多芬及其作品經(jīng)歷了怎樣的傳播史？蘇聯(lián)音樂美學(xué)思想觀念中的貝多芬，內(nèi)涵有沒有變化？

楊燕迪：解放后，貝多芬作為世界音樂文化的優(yōu)秀遺產(chǎn)在國內(nèi)得到了進一步的肯定和廣泛傳播。由于受到蘇聯(lián)的影響，我們也更加強調(diào)貝多芬身上的革命性、進步性和斗爭性。從現(xiàn)在的角度回看當(dāng)時的觀念，這都完全可以理解。或許，貝多芬在中國的接受，1950年代最大的事件是1959年國慶時中央樂團演出貝多芬《第九交響曲》。我覺得這有某種象征意味——年輕的人民共和國在十周年國慶這樣一個重大的節(jié)慶日中，上演貝多芬的這部最具啟蒙思潮品格的恢弘巨作。當(dāng)然，成功演出這樣一部高難度的交響巨作，對于中國音樂家也是某種專業(yè)上的挑戰(zhàn)和水平驗證。在五十年代，蘇聯(lián)的音樂美學(xué)觀念對中國音樂界還是有很大影響，包括對貝多芬的認(rèn)識和理解，可以注意，此時更為強調(diào)的是貝多芬如何與進步的、向上的、積極的時代風(fēng)潮達成一致，并通過音樂而成為時代的音樂旗手；而相對較為忽略貝多芬音樂中較為個人性的、抒情的、內(nèi)省的方面。這種理解顯然是與當(dāng)時整個國際形勢中的“冷戰(zhàn)”局面有很多關(guān)聯(lián)。

1959年李德倫指揮中央樂團演奏貝多芬《第九交響曲》

貝多芬《第九交響曲》LP封面（1959年錄音，1960年出版發(fā)行） 。嚴(yán)良堃指揮，中央樂團交響樂隊演奏，中央樂團合唱團、中國廣播合唱團演唱。

澎湃新聞：蘇聯(lián)歷史教科書對貝多芬的理解和描述，在很長一段時間內(nèi)影響了中國音樂家和大眾對西方作曲家的基本看法，這可能涉及到大眾知識建構(gòu)的問題。能否請您談?wù)勥@種影響的積極作用和消極作用？

楊燕迪：說起來很有意思，蘇聯(lián)的很多美學(xué)觀念和思想其實在上世紀(jì)五六十年代對我們中國人的影響是相當(dāng)深刻的，畢竟我們曾經(jīng)經(jīng)歷過那樣一個特別的年代。比如說，我們都很熟悉“音樂形象”這個術(shù)語和說法，而這個說法是典型的蘇聯(lián)音樂美學(xué)的遺留。我個人不太使用這個術(shù)語——因為我覺得“形象”這個概念更多還是和文學(xué)與美術(shù)相關(guān)，用在音樂上或許應(yīng)該更加謹(jǐn)慎。貝多芬作為一個體現(xiàn)和代表了“資產(chǎn)階級上升時期”進步思潮的最重要的作曲家，在蘇聯(lián)得到特別的推崇，于是也就成為某種衡量的尺度和標(biāo)準(zhǔn)，成為看待其他作曲家和作品的終極法度。現(xiàn)在可以更加客觀地來看待蘇聯(lián)的這些觀念和看法。對于貝多芬，我想我們現(xiàn)在也可以用更為多元、更為復(fù)雜和更為全面的眼光來看待這位音樂大師。貝多芬當(dāng)然是偉大的音樂巨匠，但他在日常生活中也是普通人，也有很多性格弱點和心理問題，我們看到貝多芬作為普通人的面向并不影響我們繼續(xù)敬佩和贊賞他的藝術(shù)成就。前兩年我也寫過一篇文章“凡人貝多芬”，就是談?wù)撨@方面的看法。

澎湃新聞：在中國的專業(yè)音樂創(chuàng)作領(lǐng)域，貝多芬也有很大的影響。尤其是他對中國學(xué)院派作曲家的影響。有人說，中國音樂家和愛樂者現(xiàn)在開始有條件更加全面地認(rèn)識和理解貝多芬了。能否請您談?wù)効捶ǎ?/p>

楊燕迪：應(yīng)該說，對貝多芬在專業(yè)音樂創(chuàng)作上的成就，尤其是他在音樂風(fēng)格、音樂寫作技藝上的精深造詣，這確乎是改革開放之后中國音樂界才得以有更深入的認(rèn)識和理解。貝多芬對于音樂創(chuàng)作高度嚴(yán)肅的創(chuàng)作態(tài)度，他對于音樂表達精益求精的苦心錘煉，他對于主題動機殫精竭慮的深入發(fā)掘，以及他對于音樂整體結(jié)構(gòu)從微觀到宏觀的精心布局，所有這些對中國作曲家和音樂家都有示范性的深刻啟示。例如，貝多芬作品中核心主題動機的簡明扼要與該動機在全曲中的彌漫滲透性，一直被譽為貝多芬風(fēng)格最值得稱道的優(yōu)勢之一。我認(rèn)為，這方面最讓人驚訝的例證倒不是常為人所提及的《第五交響曲》中第一樂章的“命運”動機（三短一長的節(jié)奏），而是那首無與倫比的《D大調(diào)小提琴協(xié)奏曲》的開頭——四個毫不起眼的定音鼓上的輕聲錘擊。好像所有音樂文獻中再也找不到如此“不起眼”的動機，而它居然就成為這首氣度不凡、雍容華貴的協(xié)奏曲的核心材料！它貫穿在音樂進行的每一個角落，又因為節(jié)奏、力度、和聲、配器和織體的變化而在性格上發(fā)生著無窮的變化，令人嘆為觀止，從而達到了高度的藝術(shù)性。我想，現(xiàn)在我們除了在精神和思想境界上可以繼續(xù)從貝多芬那里獲取力量，也有了更好的條件從貝多芬音樂本身的藝術(shù)性上汲取給養(yǎng)。當(dāng)然這兩方面實際上不可分割，或者說彼此纏繞。

2020年10月18日，紀(jì)念貝多芬誕辰250周年“金秋十月”交響音樂會在沈陽盛京大劇院上演

澎湃新聞：能否請您介紹一下中國當(dāng)前的貝多芬研究情況，以及貝多芬的研究如何可以幫助我們更好地理解貝多芬？

楊燕迪：當(dāng)前中國的貝多芬研究一方面是由于學(xué)術(shù)本身的推動，另一方面的動力很大程度上來自廣大樂迷和愛好者。畢竟，演出市場上貝多芬一直有很強的號召力——今年的貝多芬紀(jì)念即為明證。我們看到貝多芬的交響曲全集、協(xié)奏曲全集、鋼琴奏鳴曲全集、弦樂四重奏全集等等，在中國各地和世界各地輪番上演。我也很高興地看到澎湃新聞也專門策劃了專題來加入這次紀(jì)念活動，并特邀一些中國的青年學(xué)者來撰寫專題文章，積極回應(yīng)社會的文化需要和精神需求。我想強調(diào)，盡管音樂是聆聽的藝術(shù)，但僅僅靠聆聽而沒有學(xué)術(shù)和學(xué)問的指引和幫助，理解就不可能透徹，認(rèn)識和體會就不可能深入。在這個意義上，音樂學(xué)（音樂的學(xué)術(shù)研究和文字寫作）其作用和價值是不言而喻的。我們也希望全社會，包括音樂家和音樂愛好者，都更加重視音樂學(xué)術(shù)給音樂所帶來的意義增值。與聆聽、理解其他作曲家和作品一樣，如果對貝多芬的背景知識有更豐富的了解，如果對他的作品有更切題的導(dǎo)引和更有效的分析解讀，聆聽和理解一定會更加深入，心靈的感動和精神的收獲也會更為持久。